2013年春，我来到天门职业学院党委宣传部上班，因为没有电脑，我不能正常工作，但也不能闲着，因此，我找来一个笔记簿，花了一个多月，每天上班就坐在办公室不住地写，直到有了电脑，我就停止了;这些文字全凭肚子里装着的那点可怜的知识和经验，也不知是否算是作个记录?以免年纪大了烂在了肚子里。以前放进了QQ空间没有?我也忘了;从今日起将陆续更新于这里，有兴趣的朋友可读，表示欢迎!
老谷子讲稿
文学与社会生活
四
一、文学的社会属性及文学与社会的关系
文学是描写社会生活的形式，它是社会意识形态之一。来自于社会生活，又能动于社会生活，离开了社会生活，文学是不存在的。文学的社会性，决定了文学的社会属性。
长期以来，有人坚持文学不属于社会，只是个人的行为和个人的意识活动，这是不对的。人不是生活于真空，是社会的一分子，人的思想意识活动并非来自本能，而是社会生活在人的头脑中的反映。
文字只是种信息符号，文学是用多种文字符号组成的思想情感体系，它记录社会历史，反映人在社会历史中的思想、观念、情感，从而影响人、影响社会，推动社会发展。二者之间是相辅相存的关系。
社会是个十分复杂的体系，促进社会发展，仅靠物质和相关法律是不够的，还必须有个载体来总结、归纳、演绎、传播、净化社会的文化和意识领域，这个载体就是文学。
善与恶、美与丑、爱与恨，无时无刻不在社会这个大舞台上出现、表演，文学的任务，就是要惩恶扬善、弘扬正气，用美好的形象感染人、教育人、鼓舞人，让正确的思想、美好的品质，成为这个世界的主体意识，让丑恶的东西无容身之地。因此，文学是反映社会生活的产物，而不是游戏。
1. 社会生活是文学的源泉
文学离开了社会生活就无从存在，如同无本之木、无源之水，都会枯萎、干涸。
一部好的文学作品，无不来自于社会生活，它是作家亲身经历和深入生活后精心培植出来的。古今中外，从古至今，几乎没有哪一部著名作品不是取材于真实的生活，作品中的素材，有的是作者根据自已的经历和亲眼所见的事情，有的是深入生活，在生活中体验、搜集来的，从来没有凭空想象先杜撰后轰动之说。
影响中国读者较早的莫过于我国四大名著了，如四大名著之一《红楼梦》就有作者曹雪芹自已和亲戚的影子。曹雪芹出生于官宦世家，他亲身经历并目睹了一个个封建官宦之家没落的过程，作品中的人物大部分都是根据他和他家族的真人为原形的。
新中国成立后，十九世纪东欧西方的文学传入中国，尤其是长篇小说对我国读者影响很大，其中作品中的许多正面人物潜移默化地作用于人的思想意识。《钢铁是怎样炼成的》这部长篇小说，目前50岁以上的人都知道，有的人并读过。这部小说是前苏联作家尼古拉•奥斯特洛夫斯基所著的，“革命者在斗争中百炬成钢”，是小说的重要主题。其实，这部小说的主要人物尼古拉•奥斯特洛夫斯基的原形，就是作者本人。作者曾参与残酷的卫国战争，受了重伤仍坚持在前线与敌搏斗，转业回地方后，仍带着重病残肢参加地方的革命斗争和生产建设。这个人物一度成为全世界青年的励志楷模，达半个多世纪。还有《简爱》、《大卫科波菲尔》等都是作者自传体小说，其中《简爱》中“简爱”与盲人“罗切斯特”凄美曲折的爱情故事打动了全世界读者。
文化大革命之后，我党开始真正贯彻执行毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》的有关精神，号召广大文学工作者下基层体验生活，可以说那个时代的作家基本都在农村、工厂边生活边写作，从革命老区陕北走出的作家路遥一度成为楷模。他一生坎坷，是个悲剧型的作家代表。他在最艰苦的农村生活了十多年，写出被誉为“矛盾文学奖皇冠上的明珠”的百万字长篇小说《平凡的世界》后英年早逝。“有的人死了，他还活着”，臧克家用来描绘鲁迅先生的诗句仿佛也在说他。在纪念他逝世十周年的会上，纪念辞这样写道：“他自粗犷苍茫的陕北高原走出，以生命的全部行进在人生惟一的文学求索之途;他有生之年日日过着清寒朴素的物质生活，文学创作是仅有的温暖他心灵、支撑他精神的烛火;他胸怀忧患、思想深邃，热爱农民和土地;他质朴豪爽，用一双温暖的大手点燃了身边许多人的文学梦想;他的作品像恒星一样明亮，照彻过去、现在、未来无数个在苦难中奋进的青年的灵魂……他就是写出了《惊心动魄的一幕》、《人生》、《平凡的世界》的作家路遥。十年前，生命被严重透支的42岁的他，猝然倒在了充满血泪的文学征途，给众多热爱他的同道、读者心中留下了无法言说的痛。”
作家路遥是所有作家和所有立志文学创作者的榜样。
这方面的例子还有很多，就不赘述了。
2.文学要尊重生活的真实：
文学的艺术性来自于生活的真实，没有真实生活作基础，文学作品就不可能产生艺术性。
写作一定不能闭门造车，脱离生活、异想天开、无中生有。为什么有的作品读后让人觉得不真实，原因就是脱离生活，是自已凭空想出来的，用理念杜撰出来的，而不是生活中本已发生过的。
我国北宋著名诗人王安石喜欢修改他人的诗，有次他发现两句这样的诗：“明月当空叫，黄犬卧花心”，他不禁觉得好笑，提笔改成“明月当空照，黄犬卧花荫”。从字面上看，这无疑美于原作，并符合自然。但后来他游历南方，发现南方有种鸟叫“明月”，叫得婉转动听;有种昆虫叫“黄犬”，常在花心飞来飞去。他觉得十分惭愧，在自已缺少生活体验的情况下，乱改了别人的佳作。
还有个故事，说亚马逊有种叫做雕鹰的鸟，它在成长过程中，母亲会不断折断它的翅膀后丢下悬崖，这样才能练好本领。后来读者通过考察，发现亚马逊并没有这种鸟，更没有这种习性的雕鹰。作者以为一般人不会去亚马逊，就编出了这一本不存在的故事，以此教育人。这是违背自然编造的事实，是说谎，是欺骗读者的行为。
纵观现今的文学作品，不难发现存在许多的伪装，笔者近来看了许多中国的小说和电视剧，好多全是一个套路，换汤不换药。打鬼子的内容中，鬼子的子弹全走“斜线”，中国人的“准心”1000%的准确度;战火硝烟中，阴盛阳衰，男的都没用，指挥员全是女性，无论共产党、国民党、土匪、小日本;在武打中十个“李逵”不在一个“林黛玉”话下，残酷的战争面前，个个赛选美台上的“佳丽”，浓妆艳抹，妩媚狐妖。反贪题材人云亦云，一个模子，所有巨富都是坏蛋，最贪的政客总是二把手，一把手总是“出污泥而不染”的楷模。还有多类，不胜枚举。老百姓的现实生活境况不在文艺文学内，即使有，也只能充当道具。20世纪下页、21世纪上页，中国的文艺文学与中国的物质市场同出一辙，假冒伪劣盛行，最不可理解的是，物质市场还有个“3•15”，而文化没有。至多是扫下“黄”，那也只针对“性”而言。中国文艺文学什么时候能恢复到“文学尊重生活”的时代?不可预知。
鲁迅先生说，艺术再现生活的特点之一是“假中见真”。文学反映的世界并不是世界本身，不等于，不等于说不是，也就是说，“文学绝对是社会生活、以及社会现象的集中体现。”而不是“空穴来风”。综上所述，我建议从事写作的年轻人最好要看中国近代以来的著作。最好能多读欧美19世纪以后著名作家、诗人的力作。
3.文学既要源于生活，还要高于生活
所谓“高于生活”，就是要用文学创作的基本手段，把生活素材进行集中、加工、提炼，再进行构思、塑造，最后让生活的原形变为“文学的典型”。
“集中、加工、提炼、构思、塑造”等都是文学创作的基本方法，也是基础课，限于篇幅，这里就不一一讲解了。
照搬生活，把生活中发生的事情原原本本写出来，就不成其为文学，因为真实的生活没有经过文学的加工、处理、创作，没有文学性、缺少艺术性，不会感人，起不到教育人的作用。所以，文学创作要高于生活。
比如我们读过的许多小说，觉得那个人物很丰满，其实，这个人物综合了好多人的优点，是集中千百个人的优点写成的一个人物。如哪个人物特别可恨，那是将许多坏人的特点集中在了一个人物身上。这就是高于生活。而不是把一个人物的真实事情原原本本地写出来。
“高于生活”其实就是带有“理想的含义”，无论是小说、散文、戏剧、诗歌，你塑造的人物，你抒发的情感，都要给读者提供只能意会的美感，启迪读者的想象，从而提升人们的思想、情操，起到教化作用。在文学理论上，这叫做“理想的审美”，我们下面会专门讲到这一节。
未完待续
